本周迎來我們攝影課程的重頭戲–人像拍攝。
透過社群媒體的力量，我們的模特兒與化妝師皆經過追夢計畫的挑選與選拔，最後與我們這些學生進行合作。我相當感激這個計劃能夠讓學生得以用接近業界的高度來拍攝模特兒。
這學期在學校因為課程的關係得以使用專業的商業攝影棚，裡面有大幅的背景紙可以升降使用。這學期加入追夢計畫學到的標準化作業流程也讓我有地方的以實踐。每周測光表的使用也讓我能夠更加精準地掌控人像的曝光。
我自認在人像攝影技能的盲點在於無法詳細區分不同罩子所拍出來的光感如何影響成品。因此現階段只能透過不斷練習的方式去推進自己的學習進度條。
我在本周擔任側拍的負責人員，使用機上閃燈對我來說也是一項新的挑戰，感謝夥伴的提點及鼓勵，才讓我對使用閃燈側拍多了幾分信心。看到自己的作品被採用著實令人開心。閃燈凝結了時間，透過照片讓人無限回味。
“SOP”是”Standard Operation Procedure”的縮寫，意味著人和一件工作需有一套標準的作業流程。
經歷過粗糙面與光滑面的拍攝教學後，終於來到了拍攝透明體的階段。
在加入追夢計畫前，我曾經在家裡以簡陋的布置以及依靠太陽光拍了人生第一張啤酒的商品照。當時在成品出來後一直不懂如何去分析成品的效果，現在總算是懂了。
相較粗糙面以及光滑面，透明產品除了物件表面的曝光及顏色外，物件內部如液體的顏色也是必須注重的一環，另外還有物件本身的花紋、雕花等等。因此在控制光線反射上需要有更多的細節處理。
產品攝影最重要的一環之一在於呈現物件的「立體感」，因此在拍攝流程可以看到我們使用黑色的反光板等等物件來「吸收光源」，透過陰影的產生來塑造立體感。
回頭重新檢視我拍攝的啤酒，可以發現照片中的啤酒其實失去了玻璃瓶的立體感，取而代之的是過度美化的燈光。老師在下課後提到，產品攝影必須呈現商品的真實風貌。這麼看來，我當時在拍攝流程上讓感性超越理性了。
本周實作課程恰逢擔任當周側拍工作人員，因此我提早到工作室作準備。 閱讀全文 不盡理想的一次拍攝練習
當初我在家中用相當簡陋的物件組成一個小小商社棚，借助太陽的光線拍攝人生第一個棚拍作品，到進入後製端將作品潤飾美化後po上社群，過程其實是蠻愜意且自在的。
但是。
真正進入攝影棚開始拍攝商品後我才發現，時間的流動居然如此快速!
實作課程為兩人一組，一個人只有大約1小時的時間能夠拍攝自己帶來的道具。我帶了一個仿鱷魚皮的黑色皮夾當作我的主角。光是設定燈位我就花了半個小時過去了，更別提原本想拍的錢包擺放方式有兩種。這感覺就像在片場副導給你一小時，但是你從來都覺得時間不夠，因為大腦總是有一個「這樣擺好了，那樣也不錯」的聲音。拍攝前也沒有決定好這是實境照?還是要修圖去背呢?兩者的差異沒有搞清就開始瞎擺瞎拍，本日拍攝的第一步就踏歪了。
既要追求最高水準，又要在有限的時間內產出，這是我當天上課最大的體悟。
我覺得靜態也好動態也好，都是一個追求「接近完美」的賽跑。時間有限，賽道無限長，只有完備的知識跟充足的經驗能夠讓你在有限的時間內加速到接近終點的地方。
進棚之前我天真地以為自己拍了一個很不錯的啤酒作品，卻忽略了我可能浪費了2個小時在setting。浪費了攝影棚的收費時數、更可能浪費了客戶的時間。
進棚，產品上桌，與時間賽跑。